“花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛”这是唐代诗人罗隐对苏绣的赞美，“翡翠黄金缕,绣成歌舞衣”这是诗仙李白在诗句中描写苏绣的精巧与华美。11月29日至12月8日沈阳万象城一楼中庭高端刺绣品牌【古吴绣皇】传承初心携刺绣上乘作品推出“大师归来”系列精品手工刺绣展。

　　苏绣有二千五百多年的悠久历史，从古至今一直是皇家贵族及上流社会的御用品，自改革开放以来便如“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”中，成为有识之士及各届精英的选择。这次展览与其说是精品刺绣展，不如说是一场艺术与文化之间的交流与融合，为沈阳与苏州两地搭建了文化互通的桥梁，为盛京城添上浓墨重彩的一笔。

　　苏州市古吴绣皇工艺有限公司，专业从事苏绣艺术设计、创作、生产、销售及品牌化运作；经过20多年的砥砺奋进，把一个最初只有6名员工的工作室发展到如今拥有几百名绣娘的专业刺绣企业，并在北京、沈阳、深圳、广州、杭州、西安等城市开设30多家品牌专卖艺廊，毗邻一线国际奢品大牌。

　　此次参展的作品饱含了荣获国家级、省、市级大奖的精品力作，如：梵高的【丰收】、【富春山居图】、【千里江山图】、【贵夫人】、【富贵人生】、【百花竞艳】等，几十件刺绣臻品，流光溢彩，栩栩如生，绝对是一场视觉上的“饕餮盛宴”，令人赏心悦目，难以忘怀。

　　展览现场有一幅绣制的海外宫廷名画《科萨科夫夫人》，对刺绣大师沈德龙来说有着非同一般的意义，因为这幅画他绣来了一幅台湾的妻子。2003年一位台湾客户来到沈德龙的工作室被正在绣着的一幅《贵妇人》所吸引，啧啧称像，不久之后，这位客户带来自己的女儿，沈德龙一看姑娘长的就像是从画面中走出来的一样，后来这位姑娘真的成了沈德龙的太太，组建了两岸婚姻家庭，“刺绣是媒介，我们因为刺绣结了缘，走到了一起”沈德龙如是说。

　　作为苏绣国家标准主要发起人的沈德龙大师特别注重每一针每一线，并把它拟成标准融入每幅作品中，如【贵夫人】，沈大师将西洋画理念融入刺绣，呈现了油画与刺绣别致的跨界融合，特别是在其独创的 “三散针法”的渲染下，呈现不同远近距离的同时，营造空间感及立体感。

　　绣品《丰收》取材于梵高油画《麦田》；该作品的设计的初衷，一方面是为了表现原野的开阔，另一方面也是为了适应高品位收藏者的居家环境。梵高，是西方绘画史上的后期印象派代表性人物，他的色彩饱满、激情，笔触狂放不羁，用刺绣来表现远处的麦浪，一方面表现出了色彩美、还表现出了丝线的光泽，发光的丝线来表现发光的麦秆，再合适不过了；绣品以乱针兼平针，掺针绣成，梵高画面明丽的色块强烈的笔触体现了刺绣高妙的表现力。

　　元代画家黄公望《富春山居图》以富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，是中国十大传世名画之一，被誉为“画中之兰亭"， 属国宝级文物。【古吴绣皇】苏绣版【富春山居图】完美还原了原画的神韵，非常传神的再现了这幅稀世珍品。

　　【千里江山图】、【清明上河图】等长卷，那磅礴的气势、强烈的立体效果，融入丝线那份独特的柔和之美， 让【古吴绣皇】“山水”画系列呈现出了强大的艺术生命力。

　　画与绣历来是不可分割的两姊妹艺术，绣以画为蓝本，随着绘画历史的变迁而变化，且符合历朝历代的审美观。展览现场我们不仅会了解到苏绣文化及价值，还会深切体会到一个苏绣大师的匠人精神匠人梦。

　　如今的苏绣不再只是高高在上的奢藏品，也可以真真切切的融入到我们的生活当中，成为我们居家装饰、商务赠礼、私人定制以及生活当中的一部分。